miércoles, noviembre 09, 2011

DONDE CHULALO


Los domingos en la tarde es común ver, en los alrededores de la urbanización Barici de Barquisimeto, estado Lara, una afluencia de gente de todas las edades; así como de vehículos de cualquier tipo, pero sobre todo de muchachos. Este flujo de gente joven fue lo que más me llamó la atención. De entrada pensé en alguna fiesta de esas que se suelen organizar a esa edad, pero, no me cuadraban los adultos contemporáneos, así como los adultos en serio, o de la tercera edad, que también veía en la marcha.

Como bien han de suponer, mi condición de averiguador de la vida ajena no se iba a quedar en paz hasta tanto no supiera las razones y motivos de las movilizaciones. Camisas rojas y gestos patibularios no vi, así que no era alguna faramalla de los simpatizantes del señor aquel. Tampoco observé pitos, ni matracas, ni altavoces, o cualquiera de esas cosas propias de las mojigangas que suelen ser los actos de proselitismo político.

Por supuesto que pregunté. “Vamos donde Chulalo”, me respondió una pareja. La respuesta me sonó a algo así como “¿Y tú no sabes quien es Chulalo? Éste como que está más perdido que El Diablo de Carora”. Callé y los seguí. Fueron unas once cuadras hacia el sur de la Avenida Lara, bajando por la calle C, hasta llegar a la Iglesia Nuestra Señora de Fátima. ¡Chulalo es un cura! ¡Y todos iban para misa!


Yo le doy cada día gracias a Dios y a la vida por todo lo que me da. Pero este domingo se las di repetidamente. Pocas veces había visto yo un oficio religioso como el que viví este 6 de noviembre en el mencionado templo.

Chulalo es como todos conocen en la capital larense a Jesús Gerardo Pérez, un cura más “guaro” que El Obelisco y que a sus 45 años –nació el 19 de febrero de 1966- logra convocar a una vasta feligresía en su parroquia. Inicialmente, él fue un fraile de los Carmelitas Descalzos, ahora es un sacerdote diocesano.




Antes de seguir quiero compartir con ustedes algunos detalles sobre lo que es la misa, esa actividad que vemos llevarse a cabo tan a menudo y de la que, por lo general, sabemos poco. Todos coinciden en señalar que su origen está, indubitablemente, en la Última Cena, cuando Jesús, estableció el sacrificio eucarístico de su cuerpo y su sangre, como memorial de su muerte y resurrección, y ordenó a sus apóstoles celebrarla “hasta su regreso”.

Explico: La Eucaristía es la consagración del pan en el Cuerpo de Cristo y del vino en su Sangre que renueva mística y sacramentalmente el sacrificio de Jesucristo en la Cruz. La Eucaristía es Jesús real y personalmente presente en el pan y el vino que el sacerdote consagra.

Algunos historiadores sacros dicen que las raíces de esta ceremonia son reminiscencias de costumbres que observaban los judíos en sus cenas rituales. Lo cierto es, que a raíz del acto de Jesús los apóstoles y los primeros discípulos se reunían el primer día de la semana, recordando la Resurrección de Cristo, para estudiar las Escrituras y compartir el pan de la Eucaristía; y el lenguaje que se usaba era el griego.

En la medida que la religión católica fue adquiriendo vigor y prestigio se fue revistiendo de solemnidad. Algunas veces, la solemnidad es una máscara que deforma a quien la porta, esconde la esencia de las cosas y le sirve la mesa a esa niña tonta y presumida que es la soberbia. Fue de esa manera como la fiesta que es la misa se fue tornando en una celebración empingorotada donde se arrinconó a su principal atributo: la humildad. Gracias a Dios y la vida, digo de nuevo, siempre hay resquicios por donde la luz entra y nos alumbra. Chulalo es uno de esos candiles que ha encontrado las grietas necesarias para recuperar la alegría y el gozo que debe tener la misa.






Él celebra la misa en un espacio habilitado en la parte trasera de la edificación religiosa que le nombré al comienzo. Ese templo se quedó chico, y por ello se acondicionó ese lugar y ha habido ocasiones en que se han congregado allí hasta mil trescientos feligreses.

Chulalo entra por un costado al salón y de inmediato un grupo de muy jóvenes y muy virtuosos músicos comienzan a tocar. ¡Ojo!, cuando digo que tocan, es porque hacen música, no motetes o algunas de esas melodías aburridas y reiteradas que se acostumbran en ocasiones como estas. Si es cierto que los ángeles hacen música estoy seguro que deben hacerlo como estas criaturas. Luego de esta introducción él empieza por saludar y bendecir a los presentes y pregunta por aquellos que acuden allí por primera vez y les da la bienvenida.





A partir de ese momento transcurren dos horas, y un poco más, que son un torbellino de palabras, emociones y sensaciones imposible de describir y retratar. Sus palabras son una bocanada de aire fresco que sacuden. Su homilía es un reto, y él no teme colocarse una máscara para lograr hacer que su mensaje cale entre quienes lo oyen.

Llegado el momento de darse el abrazo de la paz el altar es tomado por casi un centenar de aquellos adolescentes que les mencioné al comenzar y es cuando la fiesta llega a su clímax. Mientras Chulalo recorre todos los asientos y va dando un abrazo a cada uno de los presentes… Perdonen los discípulos de Carreño (Manuel el del libro, no el otro que fue hasta ministro), pero es que sólo me sale: ¡Qué cura carajo!




Una vez concluida la ceremonia una criatura que no pasa de los veinte años informa a todos que esa tarde dominical habían estado en un centro comercial. Nada extraño que presumamos eso en una persona de su edad. Pero, lo extraordinario es que estuvieron allí convocando a los clientes a colaborar en la cobertura de las necesidades de un grupo de ancianos recluidos en los hospicios más necesitados de la ciudad. El plan de esa tarde era conseguir donativos para 70 “viejitos”, lograron obtener para 175…




Al igual que este grupo de muchachos, felices y solidarios, las obras sociales que se llevan a cabo desde esta iglesia se irradian por toda la ciudad. Es una iglesia viva para la cual la caridad no es un dogma sino una actitud de vida.


Sólo me queda compartir con ustedes las imágenes que pude hacer luego de un enorme esfuerzo para concentrarme en documentar este rito feliz y no ser llevado por ese “río de agua viva” que es la ceremonia que este cura memorable lleva a cabo en su parroquia cada noche de domingo. Dios los bendiga, a él y sus feligreses…

© Alfredo Cedeño






martes, noviembre 08, 2011

CHISPAS


La tierra hizo granos al pan
para soltarse en mis dedos
con aromas de hambre lejana
y cercanías de hombre querido.

© Alfredo Cedeño

domingo, noviembre 06, 2011

PUEBLO PIAROA


Hace más de 30 años se celebró en Caracas el evento que creo recordar se llamó “Primera Jornada sobre el Indígena y la Identidad Nacional”. Se llevó a cabo en las instalaciones de la ya desaparecida Pro-Venezuela, frente a la actual estación Plaza Venezuela del Metro de Caracas. Durante varios días un grupo de indígenas, estudiantes, especialistas y activistas de toda laya nos dimos cita en aquellos espacios.

En aquel tiempo Giordano Di Marzo todavía no era Yordano, sino un muchacho tartamudo al que TODO el mundo le sacaba el cuerpo por los pasillos de la UCV cuando lo veíamos venir con su guitarra. Él estudiaba arquitectura y acostumbraba parar a cualquier que lo saludara para cantarle sus canciones. Todos huíamos del “gago”. Creo que fue Beatriz Bermúdez, entonces estudiante de antropología, quien lo contactó, a través de su hermano Evio Di Marzo, para que cantara una noche en el marco del evento que mencioné en el párrafo anterior.

Llegado el momento en que el prospecto de arquitecto iba a cantar, la persona que fungía de animador lo anunció, pero dijo: “Antes quiero leerles una poesía piaroa”. La protesta generalizada no se hizo esperar. Todos éramos muy solidarios, pero debo recordar que la adhesión suele tener límite y esa noche queríamos descansar un poquitico siquiera de tanto tema indígena. El perifoneador, con la mística propia de los militantes e iluminados, hizo caso omiso al coro de quejas y comenzó a leer; el silencio fue ganando la zona.

Si tú me miras
soy como la mariposa roja;
si me hablas,
soy el perro que escucha:
si me amas,
soy como la flor que se abre
en tus cabellos;
si me rechazas,
soy la curiara vacía
que va sobre la corriente,
y se rompe en la roca


Confieso que ese poema fue mi primer contacto con la cultura de los Piaroa. ¡Ah!, cuando se terminó la lectura, ni los músicos podían arrancar ante semejante despliegue de ternura.

Afirman que los wotjuja o piaroa se denominan así mismos como Wotiheh, Uhothuha o De’áruwa, denominaciones que varían según el lingüista, o filólogo, o antropólogo, o lo que usted quiera, que los haya abordado. Hay quienes aseveran que se autodenominan De’áruwa porque nacen, viven y mueren en la selva. Son los “señores de la selva” y habitan en las cuencas de los ríos Puruname, Sipapo, Autana, Kuao, Guayapo, Samariapo, Kataniapo, Parguaza, Alto Suapure, cuenca baja del Ventuari, valle del Manapiare, cercanías de Puerto Ayacucho, así como en la ribera colombiana del río Orinoco.

Las estimaciones demográficas calculan en quince mil el número de sobrevivientes de este grupo humano; cuyas seculares tradiciones orales y mitológicas les ubican en el Amazonas venezolano: Al comienzo por todo esto no había nada, pariente, ni hombre, ni agua, ni animal, ni monte, ni tierra. El cielo apareció después, y fue cuando comenzó la creación del mundo. Piaroa nacimos en Ñ’uema-a, así se llama el lugar; eso es cerca del cerro Mariweka, en la orilla de acá, a la derecha.

Creo pertinente explicar que Mariweka existe y que es una montaña localizada en el curso superior del río Kuao, muchísimos kilómetros antes de unirse al río Sipapo para, finalmente, desembocar unidos al Orinoco. La cosmogonía Piaroa tiene como otra de sus piedras angulares el Wahari Kuawai. Podría explayarme varios párrafos en torno a la montaña sagrada piaroa, pero creo que, como siempre, es mucho mejor si la propia voz indígena nos lo explica, así que les transcribo lo que oí una vez en el raudal del Danto, del río Kuao:

Al comienzo de todo no estaba más nadie sino Wahari, el que nunca muere; él nunca desaparece. Wahari un día estaba pensando en la vida, y por eso nos creo a nosotros, piaroa. Un día, Él cortó a Kuawai, el Árbol de la Vida, que tenía en horquetas y en sus cogollos, toda la comida del mundo. Los frutos, con sus semillas, se regaron sobre la tierra y tuvimos alimento. Del Árbol de la vida, sólo queda el tronco.
Ustedes, los criollos, lo llaman Cerro Autana. Para nosotros, los piaroas, es el Kuaimayojo, el tocón hecho piedra del Wahari-Kuawai. Mereya Anemei hizo el universo alrededor del tocón de Kuawai: los ríos y los raudales, las montañas y la selva, los animales, la lluvia y el espacio celeste. Este es nuestro territorio de origen. Esta es, para nosotros la tierra sagrada.


Afirma la sabiduría popular que las apariencias engañan, nunca tan bien aplicado dicho adagio como en el caso de los piaroa y su lengua escasamente estudiada. Esteban Emilio Mosonyi dijo, en 2002, mediante artículo publicado en el Boletín de Lingüística, UCV, Caracas: El piaroa, a pesar de diversos intentos clasificatorios, constituyó hasta hace poco un idioma independiente –aún sigue siéndolo en cierta medida- y al propio tiempo bastante atípico, a causa de las peculiaridades en su fonología y de su complejidad morfológica.





Mosonyi también ha llamado la atención en referencia a los pocos estudios especializados que se han llevado a cabo en ese terreno y recuerdo textualmente que en una de ellas asentó: “aún escasean los trabajos propiamente lingüísticos sobre la etnia piaora”.

Las comunidades piaroa mantienen un ciclo de subsistencia basado en la recolección de frutos, así como de micro-fauna como arañas, orugas, lombrices, bachacos, termitas, cicadas y larvas; así como en el denominado cultivo de rotación, la pesca y la caza, para la cual utilizan el temido curare. Este veneno lo obtienen a partir del bejuco manehüa (Strychnos guianensis). J. A. Rondón en su trabajo “El Curare: mito y realidad” afirma que también utilizan para tales fines los bejucos Kwabanaro (S. peckii), Cruceta (S. pedunculata), Curare (S. rondeletoides, Abuta grandifolia y Sciadotenia cayennensis.)




El embeleso que produce la cultura piaroa es inagotable. Necesitaría años para poder plasmarla en toda su vastedad. Por ello no ceso de asombrarme cuando tengo el privilegio de navegar los ríos que se entretejen por sus territorios ancestrales, o verlos cargando en sus katumare cargas que mantienen con suave y firme equilibrio sobre sus espaldas. Es la inocencia que vela los días de mercado en Puerto Ayacucho, cuando algunos de ellos acuden a vender sus productos o algún animalito que atraparon en sus juegos por la jungla.

© Alfredo Cedeño

sábado, noviembre 05, 2011

TRUJILLO, 450 AÑOS. Una aventura venturosa (5)

Libro publicado por Valera Motors con motivo del 450 aniversario de la ciudad de Trujillo, Venezuela. Valera, 2008.

Un poco más adelantado el siglo XVIII, en 1764, Joseph Luis de Cisneros, hace un amplio recorrido de nuestros espacios territoriales y escribe su Descripción Exacta de la Provincia de Venezuela. En lo que corresponde a los sitios trujillanos, relata en viejo castellano:

LA Ciudad de Trugillo, eftá fundada en el Collado de un ferreno , en medio de diverfos Valles , que la circundan ; tiene hermofa vifta , alegre Cielo , fus Aguas fon delgadas , y muy fanas; los Ayres , que ventilan , blancos , frescos , y saludables ; fu temperamonte es frio , porque tiene á la espalda las Montañas de la primera Cordillera. La planta es hermofa ; fus Edificios , manifieftan la grandeza , de fus primeros fondadores , pues fe dejan ver entre laftimofas ruinas , veftigios de grandes Cafas, aun fe mantienen algunas portadas de piedra labrada , con diferentes figuras, y las Iglefias baftante hermofas , grandes, y muy fuertes…

Lo narrado por Cisneros corresponde a las reminiscencias de la invasión y saqueo que, casi un siglo antes de su recorrido había llevado a cabo el pirata francés Francisco Gramont de la Mothe, específicamente el sábado 31 de agosto de 1678.

Agustín Codazzi en su ya citado Resumen…, afirma que Trujillo llegó a ser “una ciudad opulenta por el gran comercio de sus frutos, especialmente de cacao, del cual había grandes plantíos en los valles de Pocó”. Abunda Codazzi en señalar cómo en el momento en que la prosperidad ilimitada se avizoraba para la población, ésta se vino abajo cuando el galo, “quemó y destruyó aquellas suntuosas fábricas”.

El propio Cisneros dice al respecto:
Efta Ciudad fue tomada de los francefes en la Guerra pafada , con lo que ocafionaron fu ruina, y los mas de fus Vecinos, fe pafaron con sus Familias , y Caudales á la Ciudad de Merida del Nuevo Reyno de Granada. Mantenia gran Comercio, con la Ciudad de Maracaybo , y temerosos de otra invafion de Enemigos , le abandonaron , por haver fido de aquella parte , por donde fe introdujeron los Francefes: Su Población ferá como de feis mil Vecinos.

Los filibusteros arrasaron con las edificaciones y las plantaciones, cargaron con honras y fortunas, dejaron una honda estela negra de desgracias y desolación, plantaron villanías y desamparos; pero no pudieron llevarse la hidalguía de su gente. En esta tierra la voluntad jamás ha sido cautiva del miedo, y si bien muchos migraron a Mérida, también hubo los que aquí se quedaron en continuación de labores por crear una estirpe. Nuevamente la voz del eterno irredento Víctor Valera Mora dice a la perfección lo que viene desde aquellos días:
Esta llave ruinosa es del baúl donde vuelan
los papeles de mis antepasados
ahí no hay lobo negro ni hierro de esclavos
no hay césped ni aves de cetrería


Él refrenda lo que se encuentra en Oviedo y Baños y bien vale recrearse en su frase: “basta saber, que uno ha nacido en Trujillo, para que en la común estimación sea reputado por de afable natural, de noble trato y de una intención sana y sin malicia”.
© Alfredo Cedeño

jueves, noviembre 03, 2011

PAISANITO



Pongo tres granos mínimos en el viento
que pongan paz en este mar de cañas quebradas
que repongan verdes sobre este sudario de cenizas
que traigan ilusiones de una cosecha amplia.

Arrojo tres de mis inocencias con todas mis ganas
de jugar con la brisa y la lluvia por entre el barbecho
de sembrar un esperanzo que nos de muchas frutas
de crecer rápido y dar zancadas de venado por el cerro.

Son tres semillas las que echo en la mano de Dios
para ver manar las espigas a chorros de los surcos
para sentir los guiños de la vida en mis dedos
para saber que mis juegos también son labores de amor.

© Alfredo Cedeño

miércoles, noviembre 02, 2011

LAS LLORAS DE MOROTURO


Justo al norte de Barquisimeto, 55 kilómetros en línea recta, casi a 25 del borde sur del estado Falcón, está Moroturo, nombre de clara resonancia indígena que denota su origen Ayamán, grupo que habitaba originalmente todas esas montañas.

Los Ayamán estaban profundamente vinculados a la naturaleza, gracias a la cual cubrían sus necesidades básicas de alimentación; cuyo segmento proteíco era suministrado por la caza de venados, dantas y muchos otros animales, así como la pesca en ríos y riachuelos.

Tierras de fertilidad proverbial convirtieron la zona en una especie de gran conuco; allí concurrían a ejecutar labores de siembra y labranza grupos de esta etnia desde diferentes puntos de su territorio ancestral. Una vez llevadas a cabo las cosechas realizaban diversos rituales de agradecimiento a la naturaleza por los frutos obtenidos. Uno de ellos todavía permanece: Las Turas, que en Mapararí, estado Falcón, mantiene gran resonancia.

Allí hubo, según escribió un cronista -cuyo nombre no puedo citar de memoria en este momento- a fines del siglo XVIII, cedros tan robustos que cabían 6 hacheros trabajando en el árbol sin estorbarse uno al otro.

Moroturo fue afamado por su producción de cacao y madera, que eran transportados por el Río Tocuyo abajo en lanchones, y luego en barcos para ser embarcados a España. Más de una vez estos navíos fueron interceptados por los corsarios holandeses en la salida al mar de El Tocuyo de la Costa. En aquellos tiempos el cacao y la madera, que se usaba para construir los barcos, eran botines muy preciados.

Por esos territorios pasó la historia de largo, pese a que por allí transitaron no pocos protagonistas de ella. Pero, eso, como es común decir en oportunidades como esta, es harina de otro costal. Pese a la retahíla de vicisitudes que han abundado en Moroturo, y que aún son recurrentes allí, en su cementerio ayer primero de noviembre y hoy Día de los Muertos, se reunieron sus habitantes para celebrar a sus difuntos. Escribo de la tradición conocida como Las Lloras de Moroturo.

Dos días consecutivos en los que ellos acuden a rezar, cantar, limpiar y adornar sus tumbas. Sus gestos y actos ente los humildes túmulos me hacían repicar en la memoria la letra de la canción Los Entierros del compositor boricua Catalino Curet Alonso, El Tite Curet:

Mi gente pobre siempre vuelve al campo santo
sembrando una flor de llanto con amor y voluntad
las amapolas del cariño verdadero
son el mayor homenaje de mi gente de arrabal.


© Alfredo Cedeño

















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